Wojna (Krigen / A War, 2015)

utworzone przez | cze 8, 2025 | Filmy, Dramaty filmowe, Dramaty historyczne | 0 komentarzy

Metryczka filmu (Informacje wstępne)

  • Tytuł polski: Wojna
  • Tytuł oryginalny: Krigen (ang. A War)
  • Rok produkcji/premiery: 2015 (premiera światowa: 4 września 2015; premiera w Polsce: 22 kwietnia 2016)
  • Kraj(e) produkcji: Dania
  • Gatunek: Dramat wojenny
  • Czas trwania: 115 minut
  • Reżyseria: Tobias Lindholm
  • Scenariusz: Tobias Lindholm
  • Na podstawie: Scenariusz oryginalny
  • Główna obsada:
    • Pilou Asbæk (jako Claus Michael Pedersen)
    • Tuva Novotny (jako Maria Pedersen)
    • Søren Malling (jako Martin R. Olsen, prokurator)
    • Charlotte Munck (jako Lisbeth Danning, obrońca)
    • Dar Salim (jako Najib Bisma)
    • Dulfi Al-Jabouri (jako Lutfi „Lasse” Hassan)
    • Alex Høgh Andersen (jako Anders „AC” Christensen)
  • Muzyka: Sune Martin
  • Zdjęcia: Magnus Nordenhof Jønck
  • Produkcja: Nordisk Film Production, Danmarks Radio (DR)
  • Dystrybucja w Polsce: Stowarzyszenie Nowe Horyzonty

Wstęp – pierwsze wrażenia i ogólny zarys

„Wojna” w reżyserii Tobiasa Lindholma („Polowanie”, „Porwanie”) to niezwykle realistyczny, intensywny i moralnie złożony dramat wojenny, który w bezkompromisowy sposób bada konsekwencje decyzji podejmowanych pod ekstremalną presją na polu bitwy. Film, nominowany do Oscara dla najlepszego filmu nieanglojęzycznego, dzieli się na dwie części: pierwsza ukazuje brutalne realia misji duńskich żołnierzy w Afganistanie, a druga przenosi akcję na salę sądową w Danii, gdzie dowódca oddziału musi odpowiedzieć za swoje czyny. Z rewelacyjną rolą Pilou Asbæka, „Wojna” to kino, które unika łatwego heroizmu i czarno-białych podziałów, zmuszając widza do konfrontacji z trudnymi pytaniami o moralność, odpowiedzialność i prawdziwą cenę wojny.

Opis fabuły (bez kluczowych spoilerów)

Claus Michael Pedersen (Pilou Asbæk) jest dowódcą duńskiego oddziału stacjonującego w prowincji Helmand w Afganistanie. Jego misją jest ochrona lokalnej ludności przed Talibami. Każdego dnia on i jego żołnierze zmagają się z upałem, nudą, stresem i nieustannym zagrożeniem ze strony min-pułapek i snajperów. Claus stara się być odpowiedzialnym i opanowanym liderem, dbającym o morale i bezpieczeństwo swoich ludzi. W tym samym czasie jego żona, Maria (Tuva Novotny), w Danii samotnie wychowuje trójkę ich dzieci, próbując radzić sobie z codziennymi problemami, tęsknotą i strachem o życie męża. Film w subtelny sposób przeplata te dwa światy – brutalną rzeczywistość wojny i pozornie spokojne, ale pełne napięcia życie na froncie domowym. Podczas jednego z patroli, oddział Clausa wpada w zasadzkę i zostaje otoczony przez wroga. Jeden z jego żołnierzy zostaje ciężko ranny. Pod ogromną presją, by uratować mu życie, Claus podejmuje dramatyczną decyzję o wezwaniu wsparcia lotniczego i zbombardowaniu pobliskiego kompleksu budynków, z którego, jak sądził, prowadzony był ostrzał. Decyzja ta ratuje życie jego podwładnego, ale okazuje się, że w wyniku nalotu zginęli afgańscy cywile. Po powrocie do Danii, Claus zostaje oskarżony o zbrodnię wojenną i postawiony przed sądem. Musi teraz walczyć na zupełnie innym froncie – o swoje dobre imię, wolność i przyszłość swojej rodziny, próbując wytłumaczyć cywilom realia decyzji podejmowanych w ogniu walki.

Analiza elementów filmowych

Reżyseria i scenariusz

Tobias Lindholm tworzy film o niezwykłej autentyczności i realizmie. Jego reżyseria, inspirowana kinem dokumentalnym, jest surowa i pozbawiona patosu. Sceny w Afganistanie, kręcone z ręki, wciągają widza w sam środek chaosu i napięcia. Z kolei sceny na sali sądowej są chłodne i proceduralne. Lindholm mistrzowsko kontrastuje te dwa światy, pokazując przepaść między doświadczeniem pola bitwy a próbą jego oceny z bezpiecznej, cywilnej perspektywy. Scenariusz, również autorstwa Lindholma, jest inteligentny, precyzyjny i moralnie złożony. Unika łatwych odpowiedzi i czarno-białych podziałów. Fabuła jest doskonale skonstruowana, a przejście od dramatu wojennego do dramatu sądowego jest płynne i logiczne. Dialogi są naturalne, a postacie, zarówno żołnierze, jak i prawnicy, są wiarygodne w swoich motywacjach i dylematach.

Aktorstwo

Pilou Asbæk (znany m.in. z „Gry o tron” czy „Rządu”) w roli Clausa Pedersena tworzy wybitną i wielowymiarową kreację. Jego postać to kompetentny i opiekuńczy dowódca, ale także zwykły człowiek postawiony przed niemożliwym wyborem. Asbæk doskonale oddaje jego wewnętrzne rozdarcie, poczucie odpowiedzialności i zmęczenie. Tuva Novotny jako Maria jest równie przekonująca w roli żony, która musi radzić sobie z ciężarem samotnego wychowywania dzieci i strachem o męża. Søren Malling jako prokurator i Charlotte Munck jako obrońca tworzą świetne, powściągliwe kreacje w części sądowej filmu. Warto dodać, że wielu żołnierzy i tłumaczy w filmie to prawdziwi weterani misji w Afganistanie, co dodaje produkcji autentyzmu.

Aspekty techniczne i wizualne

Zdjęcia Magnusa Nordenhofa Jøncka są surowe i realistyczne. W części afgańskiej dominuje styl dokumentalny, z dynamicznymi ujęciami z ręki, podczas gdy w części duńskiej kadry są bardziej statyczne i chłodne. Montaż jest precyzyjny, umiejętnie budując napięcie i kontrastując dwa światy. Scenografia i kostiumy wiernie odtwarzają realia zarówno bazy wojskowej w Afganistanie, jak i duńskiego domu i sądu.

Muzyka i dźwięk

Subtelna muzyka Sune Martina pojawia się rzadko, ustępując miejsca realistycznym dźwiękom pola bitwy (strzały, eksplozje, krzyki) i ciszy sali sądowej, co potęguje wrażenie autentyzmu.

Głębsze spojrzenie – tematyka, przesłanie, interpretacje

„Wojna” to przede wszystkim głęboka refleksja nad moralnością wojny i naturą decyzji podejmowanych w ekstremalnych warunkach. Film stawia fundamentalne pytanie: czy można oceniać czyny popełnione w ogniu walki według tych samych standardów, co w czasie pokoju? Bada temat odpowiedzialności dowódcy za życie swoich żołnierzy. Claus staje przed dylematem, czy poświęcić potencjalnie niewinnych cywilów, by ocalić własnego człowieka. Film porusza również kwestię przepaści między doświadczeniem wojennym a jego postrzeganiem przez społeczeństwo cywilne. Sala sądowa staje się miejscem, gdzie dwie różne rzeczywistości zderzają się ze sobą, a język i logika pola bitwy są niezrozumiałe dla tych, którzy go nie doświadczyli. Wątek wpływu wojny na rodzinę i życie osobiste żołnierzy jest niezwykle istotny. Kontrast między chaosem w Afganistanie a pozorną normalnością w Danii ukazuje psychologiczny koszt, jaki ponoszą nie tylko żołnierze, ale także ich bliscy. Przesłanie filmu jest niejednoznaczne i zmusza do myślenia: na wojnie nie ma łatwych odpowiedzi ani czarno-białych podziałów, a konsekwencje podjętych decyzji pozostają na zawsze.

Mocne strony filmu

  • Niezwykły realizm i autentyczność w przedstawianiu wojny i jej konsekwencji.
  • Znakomita, wielowymiarowa kreacja Pilou Asbæka.
  • Inteligentny i moralnie złożony scenariusz, który unika łatwych ocen.
  • Mistrzowska, powściągliwa reżyseria Tobiasa Lindholma.
  • Udane połączenie dramatu wojennego z dramatem sądowym.
  • Film, który prowokuje do dyskusji i na długo pozostaje w pamięci.

Słabsze strony / potencjalne rozczarowania

  • Powolne tempo i dokumentalny styl mogą nie przypaść do gustu widzom oczekującym typowego kina akcji.
  • Film jest bardzo poważny i pozbawiony lżejszych momentów.
  • Niejednoznaczność moralna i otwarte pytania mogą być dla niektórych frustrujące.

Dla kogo ten film? (Grupa docelowa)

„Wojna” to propozycja dla widzów ceniących ambitne, inteligentne kino wojenne, które stawia na psychologiczną głębię i moralne dylematy. Film z pewnością przypadnie do gustu miłośnikom twórczości Tobiasa Lindholma oraz fanom realistycznego kina skandynawskiego. To kino dla tych, którzy szukają w filmie wojennym czegoś więcej niż tylko strzelanin – przestrzeni do refleksji nad naturą konfliktu i jego ludzką ceną.

Podsumowanie i ocena końcowa

„Wojna” to jeden z najlepszych i najbardziej inteligentnych dramatów wojennych ostatnich lat. Tobias Lindholm stworzył dzieło, które w bezkompromisowy i niezwykle realistyczny sposób pokazuje moralną złożoność wojny i jej konsekwencje. Znakomite aktorstwo, precyzyjny scenariusz i surowa reżyseria składają się na film, który jest jednocześnie wciągającym thrillerem i głęboką refleksją nad odpowiedzialnością. To kino, które zmusza do myślenia i które pokazuje, że na wojnie najtrudniejsze bitwy toczą się często w ludzkim sumieniu. Ocena: 9/10 – Realistyczny i moralnie złożony majstersztyk wojenny.

FAQ (Najczęściej Zadawane Pytania)

  • Czy film jest oparty na faktach? Nie, historia jest fikcyjna, ale scenariusz został napisany na podstawie obszernych badań i rozmów z duńskimi weteranami misji w Afganistanie oraz z prawnikami wojskowymi, aby jak najwierniej oddać realia wojny i procesu sądowego.
  • Kim jest reżyser Tobias Lindholm? Tobias Lindholm to ceniony duński reżyser i scenarzysta, znany ze swojego realistycznego i psychologicznie wnikliwego stylu. Jest autorem takich filmów jak „Porwanie” („Kapringen”) czy „Dobry opiekun” („The Good Nurse”), a także współscenarzystą głośnego „Polowania” („Jagten”) Thomasa Vinterberga.
  • Czy aktorzy grający żołnierzy mieli doświadczenie wojskowe? Wiele ról drugoplanowych żołnierzy z oddziału Clausa zostało obsadzonych przez prawdziwych duńskich weteranów, którzy służyli w Afganistanie, co dodaje filmowi niezwykłego autentyzmu.
  • Jakie nagrody zdobył film? Film był nominowany do Oscara w kategorii Najlepszy Film Nieanglojęzyczny w 2016 roku. Zdobył również wiele innych nagród i wyróżnień na międzynarodowych festiwalach.